The Adventure of Elliot: The Millenium Tales è un action RPG classico, accessibile e molto piacevole, capace di conquistare più con il ritmo complessivo che con singoli elementi davvero rivoluzionari. La storia è gradevole, anche se non sempre imprevedibile; il combat system è semplice, ma sostenuto da armi diverse e da un buon sistema di parata; l’esplorazione sa essere appagante, pur pagando una certa ripetizione tra le quattro ere. A fare la differenza sono soprattutto il loop rilassato, la direzione artistica, la colonna sonora e quella sensazione da grande avventura d’altri tempi che accompagna Elliot e Faie fino alla fine. Non tutto funziona allo stesso livello: i personaggi non sono memorabili, alcune secondarie vivono più di ricompensa che di scrittura e la parte conclusiva tende ad allungarsi. Ma nel complesso The Adventure of Elliot: The Millenium Tales è un’avventura solida, curata e capace di farsi giocare con grande piacere per oltre 25 ore. Un ritorno all’action RPG classico che non reinventa il genere, ma lo interpreta con gusto, pulizia e una notevole capacità di coinvolgere. 8.5

Tirando le somme, EA Sports UFC 6 non reinventa la formula, ma la perfeziona con intelligenza. Ogni aspetto dell'esperienza è stato rifinito e migliorato, dando vita al capitolo più completo, tecnico e spettacolare mai realizzato da EA Sports. Nonostante un livello di profondità e una curva di apprendimento piuttosto elevati, la campagna introduttiva di The Legacy, le diverse opzioni di controllo accessibili e una modalità Carriera ben strutturata consentono di apprendere le basi e comprendere i vari stili di combattimento molto più rapidamente di quanto si possa immaginare, anche per chi fosse alle prime armi. Sul piano tecnico, il titolo colpisce per la qualità visiva e per l’eccellenza delle animazioni. Ogni pugno, calcio o colpo a segno trasmette una sensazione di impatto straordinariamente realistica grazie a un sistema fisico che rende il combattimento incredibilmente coinvolgente. È probabilmente il picchiaduro sportivo più immersivo che abbia mai giocato. L’unico elemento che mi ha lasciato qualche perplessità è stato il sistema di lotta a terra e di grappling, che in molte occasioni spezza il ritmo degli incontri e rallenta l’azione proprio nei momenti di maggiore intensità. Anche il nuovo sistema Flow State, che amplifica le prestazioni dei combattenti in determinate situazioni, non ha compromesso l’esperienza complessiva, pur sembrando una sorta di anello di congiunzione con i picchiaduro di stampo arcade. In definitiva, però, siamo in presenza del miglior capitolo di sempre: più tecnico, più realistico e indubbiamente più appagante. 8.5

007 First Light è probabilmente il miglior gioco di James Bond realizzato finora, incluso il mitico GoldenEye 007 di Rare. Un sorprendente salto di qualità per IO Interactive, che abbandona la sua comfort zone per produrre un'avventura spionistica avvincente, matura e di altissima qualità tecnica. Tra spettacolari combattimenti coreografici, gadget ingegnosi, un eccellente comparto tecnico e una storia che tiene incollati alla sedia, siamo di fronte ad una vera produzione AAA consigliatissima ad ogni appassionato di videogiochi, e non solo del franchise di 007. 9.0

LEGO Batman: L'Eredità del Cavaliere Oscuro è un’avventura open world d’azione di ottima qualità, che celebra nel migliore dei modi il personaggio di Batman condensando in modo magistrale tutta l’essenza dell’icona DC in un titolo a mattoncini. Un gioco che ripercorre l’intero arco narrativo del personaggio, rivisitando gli eventi quel tanto che basta da rendere unica e godibile la vicenda anche per chi la conosce a menadito, che omaggia senza sosta le opere cinematografiche più apprezzate, in primis quelle di Burton e Nolan, e che espande il gameplay tipico dei titoli Lego con nuove meccaniche e un sistema di combattimento più vario ed appagante rispetto al passato. Non è perfetto dal punto di vista tecnico e avrebbe sicuramente beneficiato di qualche contenuto secondario più sceneggiato, ma anche così rappresenta senza ombra di dubbio la celebrazione meglio riuscita di uno dei supereroi più conosciuti ed apprezzati di sempre. Un titolo che tutti gli appassionati, adulti e non, dovrebbero seriamente considerare di aggiungere alla propria collezione alla prima occasione utile. 8.5

Forza Horizon 6 compie un'impresa straordinaria: migliorare quello che ritenevo fosse già un gioco tremendamente vicino alla perfezione videoludica. Questo nuovo capitolo non stravolge la sua inimitabile formula vincente, ma la eleva ad un livello ancora superiore, andando a cesellare come un vero artista ed in maniera maniacale ogni piccola imperfezione, regalandoci un'esperienza di gioco semplicemente maestosa, la migliore della serie. Tutto ciò che avevamo amato dello scorso capitolo ritorna tirato a lucido, questa volta immerso in una mappa a dir poco meravigliosa, ricchissima di scorci indimenticabili, ancora più estesa e densa della precedente e con moltissime cose da fare, posti da vedere, tesori da trovare e gare da vincere. I ragazzi di Playground Games sono riusciti ad alzare ulteriormente l'asticella anche dal punto di vista tecnologico, rendendo questo il gioco automobilistico a mondo aperto più bello su cui abbia mai posato i miei occhi. Le tante novità introdotte vanno ad arricchire una formula di gioco che non aveva paragoni, rendendola qualcosa di inimmaginabile, capace di tenerci compagnia per chissà quanto tempo grazie alla moltitudine di contenuti disponibili, al suo comparto multigiocatore unico, alle Playlist del Festival e ad un supporto che certamente saprà stupirci. Che abbiate voglia di correre e vincere su qualsiasi percorso, di buttarvi in epici duelli Touge, di dimostrare la vostra bravura con derapate leggendarie, di siglare il miglior tempo sui circuiti disponibili, di dimostrare la vostra creatività realizzando eventi, garage, livree o addirittura plasmando da zero il vostro parco giochi automobilistico personale, o anche solo di girare ad ammirare i meravigliosi scenari che solo questo gioco può offrirci, Forza Horizon 6 è esattamente ciò di cui avrete bisogno, un capolavoro assoluto. 10

Directive 8020 è, a mio avviso, uno dei progetti più deludenti realizzati da Supermassive Games. Non perché manchino del tutto le buone idee: la premessa sci-fi è affascinante, il cast funziona, la confezione tecnica è solida, la colonna sonora è ottima e il colpo di scena principale riesce davvero a sorprendere. Il problema è che quasi tutto ciò che dovrebbe sostenere l’esperienza finisce per cedere sotto il peso di una scrittura poco convincente, di una tensione quasi assente e di sezioni stealth tanto presenti quanto poco riuscite. Rimane un titolo ben confezionato in superficie, ma fragile nel racconto, povero nella paura e incapace di valorizzare davvero il grande potenziale della sua premessa. Non è un disastro tecnico, né un’esperienza priva di qualunque merito, ma come horror narrativo fallisce proprio negli aspetti che avrebbero dovuto renderlo memorabile. Peccato, avevo aspettative molto alte per il ritorno di una saga che finora mi era piaciuta tantissimo. 5.5

MotoGP 26 offre il solito e apprezzato modello di guida, ora impreziosito da numerosi dettagli e da piloti vivi e realistici come non mai. Le due modalità di guida sanno soddisfare tutti i giocatori, dai palati più esigenti in cerca di una simulazione realistica e spietata a chi invece vuole solo divertirsi senza troppi pensieri. Pecca però dal punto di vista dei contenuti, con una rinnovata Carriera che convince quando si utilizza un pilota personalizzato grazie alla solita profondità ed al rinnovato taglio televisivo, ma che delude nel caso la si voglia affrontare con un pilota reale per via delle troppe e inutili limitazioni. L'eliminazione di contenuti come la MotoGP Academy e dell'editor dei numeri va ad aggiungersi ad un'ormai preoccupante lista di tagli effettuati durante gli anni, andando a minarne la valutazione, specialmente per i fan di lunga data come il sottoscritto che vedono un prodotto che va impoverendosi piuttosto che arricchirsi. Si può decisamente fare di più, anche perché era già stato fatto in passato. 7.0

Invincible VS porta finalmente il mondo creato da Robert Kirkman in un videogioco e riaccende l’attenzione anche sui picchiaduro 3vs3 che ormai mancavano da diverso tempo. Gli scontri sono frenetici, violentissimi e fanno un buon uso delle meccaniche di tag, il tutto con comandi accessibili e non eccessivamente complessi adatti anche ai non esperti del genere. Peccato per un bilanciamento con errori grossolani che spero possano essere aggiustati nel tempo e per la scarsità di contenuti single player, in particolare una modalità Storia troppo breve che, proprio quando pensi finalmente stia per ingranare, ti porta invece ai titoli di coda. Il gioco ha comunque buoni spunti su cui lavorare per un eventuale sequel, ma si tratta di un acquisto consigliato unicamente ai fan della serie o se proprio siete in forte astinenza da picchiaduro 3vs3. 6.5

Death Stranding 2: On The Beach è un sequel solido, affascinante e ricchissimo, capace di confermare ancora una volta il talento di Kojima Productions nel costruire mondi magnetici, visivamente straordinari e sorretti da una regia e da una scrittura di altissimo livello. Su Xbox ROG Ally X, inoltre, riesce a difendersi sorprendentemente bene, restituendo anche in portatile il senso di trovarsi davanti a una produzione di grande ambizione. Allo stesso tempo, però, non tutto gira alla perfezione: alcune scelte di gameplay finiscono per allungare inutilmente il brodo, spezzando troppo spesso il ritmo di una narrazione che invece, quando prende il controllo della scena, sa essere davvero trascinante. È anche un Kojima forse più misurato del solito, meno incline a perdersi nei suoi eccessi verbali, e questo da un lato rende il racconto più controllato, ma dall’altro gli toglie un po’ di quel gusto sfacciatamente autoriale che lo ha sempre reso unico. Resta comunque un’esperienza di grande spessore, consigliata soprattutto a chi cerca un’avventura intensa, autoriale e fuori dagli schemi, pur con qualche inciampo di troppo nel ritmo e nella struttura. Un titolo importante, non impeccabile, ma assolutamente degno di attenzione. 8.0

Una volta posato il pad, osservando i titoli di coda scorrere a schermo, non ho potuto fare a meno di domandarmi cosa volesse davvero proporci DON'T NOD. Perché Aphelion è una presa di posizione del team di sviluppo, che decide consapevolmente di mettere da parte giochi cuciti attorno alla meccanica di “scelte e conseguenze”, per regalare un’esperienza più guidata e cinematografica. Il gioco non punta a rivoluzionare un gameplay fin troppo derivato, ma piuttosto a costruire un viaggio intenso, personale, dove il cuore dell’esperienza non è l’esplorazione o l’azione, ma il legame tra i due protagonisti. Appare evidente però che il viaggio tra le stelle di Ariane e Thomas attesta in qualche modo tutto il retaggio dello studio francese, che può vantare un ammirevole coraggio nello sperimentare e districarsi in un ventaglio di stili e generi videoludici differenti, ma che incappa continuamente in ostacoli che hanno impedito a troppi loro giochi di trasformarsi in piccoli capolavori. Aphelion è proprio questo, i sogni e le ambizioni del team DON'T NOD che, come per i due astronauti che giunti sull’ostile pianeta Persephone si rendono conto di non essere pronti alla sfida, anche il team francese deve non solo riconoscere i propri limiti, ma anche avere la capacità di superarli e spingersi oltre. Non serve andare oltre il sistema solare, ma basta spingersi oltre un’ambizione poco sviluppata. 7.0

Chi si aspettava un capitolo capace di scuotere l’animo dei fan di Life is Strage, rimarrà deluso. Questa reunion tra Max e Chloe funziona e riesce ancora a meravigliare e farci sognare, permettendoci di tornare indietro nel tempo di 10 anni con il cuore e con i pensieri, ma dove il gioco vacilla è però nella sua incapacità di stupire e purtroppo di farci sognare nuovi orizzonti. Avrei voluto una storia più avvincente, un gameplay fresco e una confezione tecnica curata degna del nome del gioco, con scelte morali tali da farci dubitare, piangere e scuotere la nostra morale come fece tanto tempo fa Dontnod con il primo indimenticabile capitolo. Invece quello che abbiamo tra le mani è l’ennesimo Life is Strange senza infamia e senza lode. Questo di per sé è un male? Non necessariamente, perchè Life is Strange: Reunion non è per nulla un brutto gioco, pad alla mano si lascia giocare e ci permette di tornare in quel mondo che tanto abbiamo amato e dove abbiamo lasciato un pezzo del nostro cuore, ma è un'opera che si trova prigioniera di se stessa, inabile a guardare avanti e che insiste troppo nel voler riavvolgere il tempo alla ricerca di una facile nostalgia, toccando un passato di certo glorioso, ma ormai fin troppo lontano. Ma se anche un personaggio insicuro come Max ha compreso che per crescere e migliorare bisogna guardare avanti, accettando la paura di poter sbagliare e cambiare, forse è arrivato il momento anche per Deck Nine di volgere lo sguardo in avanti, di saper evolvere, maturare e guardare lontano. Solo così il futuro di Life is Strange avrà ancora il potere di brillare. 7.0

REPLACED rappresenta senza dubbio un ottimo debutto per i ragazzi di Sad Cat Studios, che ci consegnano un'opera prima che sprizza passione e stile da ogni pixel. L'avventura di Warren/Reach colpisce per la sontuosa e riuscitissima direzione artistica sontuosa, per l'atmosfera cyberpunk asfissiante e affascinante e per un sistema di combattimento ritmato ed adrenalinico. Peccato per qualche problema di leggibilità e bilanciamento che rendono l'esperienza più frustrante di quanto avrebbe dovuto essere, ma se amate questo tipo di mondi e storie si tratta di un'avventura che merita assolutamente di essere vissuta, un piccolo gioiello da non farsi sfuggire. 8.5

Tides of Tomorrow è un’esperienza riuscita, capace di distinguersi grazie a un sistema di multiplayer asincrono originale e ben integrato nella struttura narrativa. Lo Story-Link non è soltanto una trovata curiosa, ma un’idea che aggiunge personalità al viaggio e rende ogni partita leggermente diversa dalla precedente. A questo si aggiunge una buona capacità nel coinvolgerci attraverso scelte spesso pesanti, complesse e mai superficiali. Pur con qualche limite nel ritmo, nella varietà e in alcuni passaggi narrativi meno incisivi, il titolo di DigixArt resta un’avventura interessante e meritevole di attenzione. Personalmente, credo che con una durata leggermente più contenuta avrebbe giovato ancora di più al ritmo generale dell’esperienza e, considerando il prezzo tutto sommato budget, avrebbe probabilmente restituito una formula ancora più efficace e centrata. 8.5

Quando una nuova IP indie arriva sul mercato con un impatto così dirompente da rivaleggiare con un titolo come TLOU2 per il titolo di GOTY, fare meglio è un’impresa davvero titanica. Hades II, forse anche in virtù della sua natura “leggendaria”, però ci riesce appieno, e consegna nelle mani dei giocatori una delle esperienze roguelike più riuscite ed appaganti di sempre, se non addirittura LA più riuscita. Un gioco profondo ed avvolgente, che cattura il giocatore in pochi istanti e che non perde il proprio fascino ammaliante nemmeno dopo innumerevoli ore di gioco, grazie a un bilanciamento praticamente perfetto, a una profondità unica nel suo genere e a una mole di contenuti davvero inaspettata. A rendere il viaggio di Melinoë ancora più strabiliante ci pensano una sceneggiatura perfettamente centrata e un comparto visivo da applausi sia per quanto riguarda le ambientazioni sia per il design dei personaggi. Qualche lieve sbavatura c’è, sotto forma di combattimenti un po’ troppo caotici di un grinding a tratti eccessivo, ma si tratta di piccoli inciampi che non possono in alcun modo ridimensionare il livello qualitativo di un gioco che tutti gli appassionati del genere, e dei titoli action in generale, dovrebbero considerare di giocare alla prima occasione utile. 9.7

Ben congeniato e realizzato egregiamente, in linea con gli alti standard a cui Capcom ci ha abituato, Pragmata è un gioco pregevole e piacevole, che mi ha davvero divertito. Manca forse di quella marcia in più necessaria per accedere all’empireo dei capolavori, ma se l’obiettivo non è entrare nei libri di storia videoludica, quanto proporre un’esperienza di gioco solida ed appassionante, Pragmata lo centra in pieno. Consigliato a chiunque possa apprezzare un action in terza persona, ed è praticamente imperdibile per chi, in quest’epoca di mondi aperti e giochi a servizio, sia affezionato ad esperienze single-player dalla struttura classica e lineare. 8.5